■水晶
對於鋼琴修習者而言，蕭邦，和李斯特，可說是至為特別的存在。或者我該這麼說：鋼琴，之於蕭邦，之於李斯特，是多麼特別的存在。
當然我也知道，一些評說，會把李斯特粗率「定」為 ── 錦如華裳；但，徒然虛有其表而已！
其實，敘事型樂曲，結構所需，或情節鋪陳，都是無可避免的。更何況，李斯特，又是個最善於以音符來說故事的作曲家。
可只要細細吟味譜面樂思，你便會發現，他的許多曲作，書法都極為洗練，謹嚴。佈局開闊，豐盈的想像。尤其，那曲調線條，那多彩的和聲鳴響，無不潛藏李斯特獨有的清雋詩心。
是啊是的！從音符之「字裏行間」，真能讀出這是一個多麼視野寬博、懷著暖暖溫度、且慈愛的人啊！
小說創作裏，音樂篇幅總是占有相當比重的日本作家村上春樹，將李斯特鋼琴作品集《巡禮之年》，作為自己小說書名 ( 《沒有色彩的多崎作和他的巡禮之年》)。微妙的連結，總是讓我們學琴人牽動嘴角，泛起「他鄉遇故知」，認得、懂得的微笑，覺得份外親切。
書中女主角柚子小姐，她時常彈奏的，是《巡禮之年》第一冊之第八首：《鄉愁》。
這曲《鄉愁》，帶有憂鬱感，卻滿盈靜觀與內省的氣質。情感之澎湃起伏，與救贖般的柔光，交互疊錯，如影與光的互存。
也許就如弘一大師李叔同的想法同樣。54歲以後的李斯特，成為了天主教神父。而《巡禮之年》(共三冊)，創寫時程長達有四十多年。
修行前，直至修行後，《巡禮之年》，就像貫穿入世與出世、他大半作曲生涯的奇妙縱軸。也似一幅幅人生畫卷。
畫卷之賦彩設色，典麗如許。而典麗中，竟又能涵容著宏觀。音之構築，成一座座妙境般的宇宙。
他將天地自然之愛，山川勝景，乃至心底靈魂，對造物主的的悸動與所思，於每一幀「音畫」間，凝成可思、可觀、可遊的縱橫阡陌。
是旅程，卻也是回返。時而印著淚痕。像多崎作直面他十六年來不敢面對的謎團；是尋覓，也是旋身面向自己內在的真實。
對於這些如若心鏡的樂符，李斯特說：我不求大眾青睞，只願換取少數知音 ……
十四月。雪花飛。三千弱水的浪濤都入睡。( 周夢蝶詩句 )
一季又一季的回憶，掠過邃谷；俯覽紅塵晴和雨的李斯特，那曾撥揉心弦的般般愛之夢，甜蜜苦澀，離合與悲嘆，是否淡成流年光影？似幻如風？
或者，在星河百轉的祈禱中，在他深宵仰望的冥思裏，這條寂寞前行的「道」，能夠如此際的書寫 ── 孤寂時，領受神的恩典？
時間老去。朱顏已褪為霜髮。中年至晚期的李斯特，卻觸及了更弘大、博大、直抵聖潔。而那玄秘安慰，來自曠遠，翩然降臨心魄深深處 ── 在音符之外，在嵐雲之上，又是多麼美！
願那雙不知名的手，能藏收悲喜的原初。願那道澄湛光芒，能撫去眉宇間，塵積的淚。
＊我嵌入了多首李斯特鋼琴作品，於此篇短文，作為隱藏的密碼。讀者朋友能尋得到嗎？
A：《愛之夢》。《沉思者》。《眾生的淚》。《悲嘆》。《歐伯曼山谷》。《祈禱》。《以心仰向天國》。《安慰》。《高舉我心》。《孤寂時領受神的恩典》。
